domingo, 18 de diciembre de 2011

The Help

o Criadas y señoras que es como lo han 'traducido', si a eso se le puede llamar traducir, a nuestro idioma. Es un film nortemareicano de Tate Taylor, basado en la novela homónima kathryn Stockett. La historia nos sitúa en los años 60, en Missisipi, Estados Unidos. Narra las dificultades de una joven que se inicia en la escritura y el periodismo, y quiere contar la vida de las criadas de raza negra que trabajan para las familias ricas blancas, en una sociedad llena de racismo, no sólo en la calle, sino en la ley. 

La cinta hace un perfecto retrato de una época en la que la sociedad pensaba que las personas de color contagiaban enfermedades diferentes y más peligrosas a las personas blancas, una época en la que las personas de raza negra no tenían los mismos derechos que los blancos, una época en la que el miedo y el terror se apoderaba de miles de familias que veían como grupos de personas racistas atentaban contra sus amigos y seres queridos. 


La película está nominada a mejor película a Mejor Película Dramática en los Globos de Oro entre otras 4 nominaciones más. Y es que la realidad que nos muestra  es brutal. Ya no sólo el racismo, sino la hipocresía, la banalidad y la superficialidad de la clase media alta estadounidense de los 60. La relación de la protagonista con su propia madre, con sus amigas, los eventos sociales, nos hacen ponernos en la piel de los que no pertenecían a esa capa social. Se describe en tono de comedia y drama una dura realidad que en muchos aspectos aún puede quedar latente.

El largometraje no deja indiferente a nadie, y Desde el Camerino, recomendamos altamente el visionado de la cinta. Son casi 140 minutos de proyección que aseguramos son entretenidos, didácticos y sobre todo, muy bellos.

Fuentes:
http://thehelpmovie.com
Filmaffinity.com

Un dios salvaje

El último largometraje de Roman Polanski es un retrato de la vida familiar maravilloso. La película se basa en la obra teatral homónima de Yasmina  Reza y narra el encuentro  de dos familias que intentan solucionar civilizadamente una disputa entre sus hijos. Como podemos suponer desde el principio, la velada no terminara tan pacíficamente.


Un dios salvaje tiene un reparto de primera categoría. Las actrices son Kate Winslet y Jodie Foster. A,bas compiten por el Globo de Oro a mejor actriz gracias a esta cinta. Los actores son john C. Reilly y Christoph Waltz, que nos suena de otros papeles como el de general de la Gestapo en Malditos Bastardos (Q.Tarantino). La película transcurre en un salón prácticamente y permite a los actores mostrar sus dotes interpretativas de lleno. Pero sobre todo, las mujeres son las que más destacan. 

Es un film entretenido, crítico y divertido que hace al espectador pensar sobre la manera de actuar de los adultos en muchas ocasiones. La meta de Polansky en su última película no ha sido otra que ridiculizar en cierto modo los valores y la educación occidental. 

Desde el Camerino animamos a todo el que tenga oportunidad a que vaya a verla, ya que es una película que se sale de los tópicos y que viene con lección incluida para más de uno. Es por esto por lo que la incluiríamos en el género comedia negra. Disfruten del buen cine 

Fuentes: 
Filmaffinity.com
labutaca.net
Fuente propia

viernes, 2 de diciembre de 2011

La Violación de Lucrecia

Desde ayer y hasta el próximo día cuatro podemos disfrutar en la capital hispalense de la obra de Shakespeare La Violación de Lucrecia. La gran actriz Nuria Espert vuelve a embarcarse en un ambicioso proyecto dirigido por Miguel del Arco, responsable de uno de los últimos éxitos teatrales La función por hacer.

El texto está basado en la leyenda del origen de Roma, las luchas por el poder y el papel de la mujer en la época. A pesar de ser escrito en el Siglo XVI, y de estar ambientada en la época de la antigua Roma, el tema sigue siendo, en nuestros días, de una efervescencia notoria.


Desde el Camerino ha tenido la oportunidad de asistir a la primera representación en Sevilla del texto de Shakespeare, y podemos confirmas que Nuria Espert hace tan suyo el monólogo que consigue despertar numerosas emociones en el patio de butacas. Es una representación magistral para un mensaje magistral. Recomendamos a quien tenga la oportunidad, que no se la pierda.  

Podeis conseguir las entradas pinchando aquí.

Fuentes: Propias, EFE, http://www.icas-sevilla.org/

jueves, 27 de octubre de 2011

18 AÑOS CALANDO: ESTO ES DANZA

Mañana, 28 de octubre, comienza en Sevilla la XVIII edición del MES DE DANZA. Se trata de un festival de danza contemporánea que viene celebrándose en nuestra ciudad desde hace ya 18 años y que a lo largo de sus ediciones ha contado con numerosos artistas nacionales e internacionales que están en lo más alto del panorama artístico del momento. 


La Muestra Internacional de Danza Contemporánea, abre a Sevilla un abanico de actuaciones y performances de todos los estilos, desde el hip-hop, hasta el ballet clásico pasando por la danza contemporánea más pura. 




MES DE DANZA se ha convertido en un escenario obligado para grandes artistas y para la consagración de nuevas compañías. Es el caso de Mopa, compañía que se presento hace dos años en el MES DE DANZA y que esta edición vuelve a repetir con la obra “Tus hijos me están jodiendo la vida”


De la programación podemos destacar a la coreógrafa y bailarina Teresa Navarrete, con su solo “No levanto polvo para caminar”, que presentará en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. También estarán presentes las compañías francesas Manifeste con el espectáculo “Orfeo no está” y la Compañía Ex Nihilo con la performance, “Los Bancos”, resultado del laboratorio realizado en varias ciudades europeas (entre ellas en Sevilla), bajo el nombre “Trayectos de Vida, Trayectos de Ciudad”.


Como novedad podemos resaltar que se organizara un flashmob, actuación espontánea que ha cobrado fuerza en los últimos años. Manuel Cañadas en colaboración con los alumnos del Conservatorio nos sorprenderá con una coreografía multitudinaria en un espacio transitado de la ciudad.

Durante el trayecto del Mes de Danza no sólo se han llevado a cabo actuaciones, sino que en sus 18 años de andadura son muchos los talleres y seminarios que se han llevado a cabo. Las entradas se pueden conseguir  por un módico precio. Desde el Camerino recomienda actividades como esta que llenan de cultura las calles y los centros de arte de nuestra ciudad.

viernes, 14 de octubre de 2011

Cirque du Soleil

“Si quieres vivir una experiencia inolvidable y dejarte llevar por un mundo lleno de colores, emociones y acrobacia, ven a ver uno de nuestros espectáculos.”

Con estas palabras hace un llamamiento a todo el amante del arte, la cultura y el espectáculo, Frank Hanselman, Director comercial del Circo del Sol, para que acudan a ver sus espectáculos. Con motivo del paso por Sevilla de la compañía canadiense Cirque du Soleil, Desde el Camerino ha querido aprovechar la oportunidad para hablar con una de las personas que hacen posible día a día que cientos de personas sean transportadas en cada show a un mundo lleno de magia.


Franck Hanselman es director comercial del Circo del Sol, que lleva un mes afincado en Sevilla, y que este domingo 16 de octubre nos dice adiós, o más bien, hasta pronto. Se cuentan por miles las personas que han venido de toda Andalucía y de toda España sólo para asistir a uno de los renombrados espectáculos del circo más famoso del momento. Y es que el Ciruqe du Soleil desata pasiones allá por donde va, recibiendo las mejores críticas de todos los especialistas y de todos los asistentes. Franck Hanselman, Holandés de 42 años, lleva 11 trabajando para el Cirque du Soleil, y ha participado en numerosos espectáculos diferentes. Ha tenido el gusto de estar con nosotros y contarnos un poco en qué consiste Corteo, el espectáculo que se representa hoy por hoy en Sevilla.

Desde el Camerino: ¿Cuál es la esencia de Corteo? ¿Cuál es el mensaje que pretende transmitir?

Franck Hanselman: Corteo, que significa “cortejo” en italiano, es una procesión alegre, un desfile festivo imaginado por un payaso. El espectáculo combina la pasión de los actores con la elegancia y la fuerza de los acróbatas para sumergir al espectador en un mundo teatral de diversión, comedia y espontaneidad ubicado en un espacio misterioso entre el cielo y la tierra.
 El payaso imagina su propio funeral que se celebra en un ambiente de carnaval, vigilado por unos ángeles que le cuidan en silencio. Mediante la yuxtaposición de lo grande con lo pequeño, lo ridículo con lo trágico y la magia de la perfección con el encanto de la imperfección, el espectáculo pone de manifiesto la fuerza y la fragilidad del payaso, así como su sabiduría y su bondad, para ilustrar la porción de humanidad que se encuentra dentro de cada uno de nosotros. La música, lírica y jovial, transporta Corteo a través de una celebración eterna en la que la ilusión se burla de la realidad.  

DeC: ¿Cuántas personas hacéis posible un espectáculo como Corteo?

FH: Tenemos un equipo fijo de 140 personas (entre ellas 65 artistas y músicos y 40 técnicos) y un equipo de trabajadores locales de aproximadamente 120 personas (acomodadores, vendedores, vestuario, cocineros etc.)

DeC: ¿Qué aporta de nuevo el Circo del Sol, respecto al circo tradicional, y en concreto Corteo? 

FH: La mayor diferencia es que no hay animales en nuestros espectáculos. Además un show de Cirque du Soleil es una mezcla de las artes circenses, teatro, iluminación y música en directo. El cometido de Cirque du Soleil es invocar la imaginación, provocar los sentidos y evocar las emociones del público de todo el mundo.  

DeC: Siempre rozáis el lleno en vuestros espectáculos ¿Dónde crees que reside el éxito del Cirque du Soleil? 

FH: Logramos a emocionar nuestro público a través de los espectáculos por la atención a los detalles y por intentar ampliar siempre los límites del posible. Cada vez que piensas que un artista no puede hacer algo más atrevido, lo hace. Además cada espectáculo es un conjunto de muchos elementos teatrales y artísticos. También se nota que cada persona involucrada en el espectáculo, desde los artistas hasta los acomodadores, tienen mucha pasión por su trabajo. Nuestros espectáculos permiten escapar de la vida diaria y sumergirse en un mundo fantástico. 

DeC: ¿Es dura la vida del circo, siempre de un lado para otro?

FH: A veces es duro despedirse de amigos nuevos, pero en general es una vida maravillosa, llena de experiencias nuevas, gente nueva, descubrimientos de lugares desconocidos. Es una aventura única. 

DeC: ¿Cuál es la próxima ciudad que vais a visitar?

FH: París, pasaremos allí varios meses hasta después de las navidades. Todo el equipo está muy emocionado por pasar la navidad en una ciudad tan mágica. 

DeC: ¿Cuándo volveréis a España? 

FH: Con Corteo volvemos a Barcelona en enero de 2012. Otro espectáculo, Alegría, vendrá a España en 2011 y 2012. Y Zarkana, un espectáculo nuevo, actúa en Madrid en noviembre y diciembre de este año.  

DeC: ¿Qué le dirías tú a la gente que aún no conoce el Circo del Sol para que se anime a ir a un show? 

FH: Si quieres vivir una experiencia inolvidable y dejarte llevar por un mundo lleno de colores, emociones y acrobacia, ven a ver uno de nuestros espectáculos.


Aun estais a tiempo de adquirir la entradas pinchando aquí.

Desde el Camerino ha tenido la posibilidad de asistir a Corteo y recomienda que todo el que pueda vaya a conocer el Circo del Sol. Es una experiencia única, nunca vista antes fuera del Circo y que hace que tanto mayores como pequeños pasen una velada inolvidable. Las peripecias de los acróbatas, las actuaciones de los payasos, la música, la escenografía y la puesta en escena te trasladan a un mundo de magia que merece la pena vivir por un par de horas.

Fuentes: Entrevista de elaboración propia. Fotos de los archivos del Cirque du Soleil

martes, 11 de octubre de 2011

Diego Rivera Cubista


Desde el pasado sábado 8 de octubre se puede visitar en nuestra ciudad la exposición Diego Rivera cubista. De la academia a la vanguardia 1907-1921. La muestra se podrá visitar durante todo el mes de octubre (hasta el día 30) en la Casa de laProvincia sevillana en las salas Triunfo y Provincia.



La colección muestra un grupo de obras del mexicano enfocadas hacia las vanguardias y hacia el cubismo. Es una de las primeras exposiciones en materia cubista que se hacen en toda Europa y sólo se llevarán a cabo en Málaga y Sevilla. La selección de obras abarca el trabajo de las dos primeras décadas de Diego Rivera y proceden de museos, instituciones culturales y colecciones particulares de países como México, Holanda, Ucrania, Estados Unidos, Noruega o Austria entre otros.



El marido de Frida Kahlo, bautizado como Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodríguez, pero mundialmente conocido por Diego Rivera, es un exponente de la pintura en época de vanguardia y del pensamiento comunista. Este pensamiento está presente en gran cantidad de sus obras, sobre todo en las murales, y por ello ha generado gran controversia en países muy anticomunistas como los Estados Unidos.  Es famosa la pintura mural de El hombre en el cruce de caminos que el mexicano realizó en los estados unidos, en la Quinta Avenida de Nueva York, y que incluía un retrato de Lennin, principal exponente del comunismo en aquel entonces. El gobierno estadounidense mandó de inmediato destruir el mural.



Se ha conseguido reunir la mayoría de las obras que el muralista realizó en el viejo continente cuando bebía de las tendencias que aquí se daban. La muestra que visita Sevilla este mes es una cita obligada para los amantes de la pintura y del arte en general, ya que Diego Rivera está internacionalmente reconocido y ha sido estudio de numerosas investigaciones por el trasfondo de sus pinturas y la belleza de las mismas.
El horario de visitas es de martes a domingo, de 10h a 14h y de 18h a 21h.







miércoles, 5 de octubre de 2011

Zona Teatro - El Teatro y la Escuela

Hoy comienza en el Teatro Alameda, en pleno centro de Sevilla, la vigesimoprimera edición de ‘El Teatro y la Escuela’, dedicado a los más jóvenes de la casa. Este ciclo, que durará hasta el 18 de marzo del próximo año, abre sus puertas con una iniciación al flamenco para los peques de la casa. Estas actuaciones, que podremos admirar desde hoy hasta el domingo, corren a cargo de la compañía de Laura Vital. La gaditana nos presenta su espectáculo “Flamenco School Musical”, de una manera atractiva para los chicos. En escena: un autobús que recorre Andalucía. En cada parada: un palo del flamenco (fandangos, bulerías, seguidillas…) 


Así durante los meses venideros los niños podrán disfrutar aprendiendo de la mano de música clásica, actuaciones clown, danza, marionetas, y como no, teatro en su más pura esencia. A continuación les dejamos el programa del ciclo completo de actuaciones: http://www.icas-sevilla.org/spip.php?article4494

Para acercar a los niños a la escena, el Teatro Alameda ofrece cada temporada programas específicos como el Ciclo El Teatro y la Escuela, el Ciclo El Teatro y la Familia o la Muestra de Teatro Escolar; así como la Feria Internacional del Títere de Sevilla, que se celebra desde 1981 e incluye también espectáculos para adultos, teatro de calle, cursos y exposiciones.

Desde el Camerino recomienda a todas las familias que tengan la oportunidad que acudan al Teatro Alameda con los peques, ya que será una experiencia inolvidable para ellos, avalada por 20 ediciones anteriores. 



Bienvenidos

Hola a todos los internautas.

Vamos a analizar la actualidad de la agenda cultural con fichas, críticas, crónicas, artículos y demás información que pueda resultaros útil.

Desde el Camerino pretende convertirse en un referente en cuanto a espectaculos, danza, teatro, cine, música, exposiciones, y todas las variantes del arte de las que el ser humano puede disfrutrar.

Espero que las disfruteis conmigo.